Maria Gjerpe

Painting, Photography

Instagram: https://www.instagram.com/mariagjerpe/

Deltar på Åpne Atelier: JA

Accessible for wheelchairs: Yes

About:

Maria Gjerpe er billedkunstner og MFA-student ved Kunstakademiet i Trondheim ved NTNU. Hun arbeider hovedsakelig med maleri og installasjon.

Arbeidene hennes tar utgangspunkt i persepsjon, kroppslig erfaring og det som skjer når noe ikke umiddelbart lar seg forstå eller kategorisere. Hun undersøker hva som kan oppstå dersom behovet for å forstå, forklare eller bestemme får stå åpent en stund.

Arbeidene utvikles ofte gjennom materialet og prosessen, snarere enn mot et på forhånd definert resultat. Skala, overflate, bevegelse og det sanselige møtet med verket står sentralt.

Et gjennomgående spørsmål i hennes kunstneriske praksis er hvor grensen går mellom betingelsene kunstneren skaper og det som oppstår utenfor kunstnerens kontroll. Hun er mindre interessert i å fremkalle en bestemt reaksjon enn i kunstens mulighet til å skape betingelser for at noe kan forskyves eller oppstå i møtet mellom verk, menneske, sted og kontekst.

Maria Gjerpe is a visual artist and MFA student at Trondheim Academy of Fine Art, NTNU. She works primarily with painting and installation.

Her work explores perception, embodied experience, and what happens when something cannot be understood or categorized immediately. She investigates what might emerge when the need to understand, explain, or define is left open for a while.

Her works often develop through material and process rather than towards a predetermined outcome. Scale, surface, movement, and the sensory encounter with the work are central to her practice.

A recurring question in her artistic practice is where the boundary lies between the conditions the artist creates and what is allowed to emerge beyond the artist’s control. Rather than seeking to evoke a particular response, she is interested in art’s potential to create conditions in which something might shift or emerge in the encounter between work, person, place, and context.

In my studio:

På atelieret møter du arbeider i ulike stadier av tilblivelse, fra materialundersøkelser og forsøk til større malerier og arbeider under utvikling. Jeg arbeider for tiden mye i store formater, der farge, bevegelse, overflate og skala får være med på å forme verket underveis.

Atelieret er et arbeidsrom, ikke en ferdig utstilling. Her vil også prosesser, spor, forsøk og arbeider som fortsatt er i bevegelse være synlige.

Jeg inviterer deg gjerne tett på arbeidene og inn i en samtale om det du ser og opplever. Jeg er særlig nysgjerrig på hva som oppstår i møtet mellom verket, rommet og den som kommer inn.

In my studio, you will encounter works at different stages of development, from material explorations and experiments to large-scale paintings and works in progress. I currently work extensively in large formats, where color, movement, surface, and scale shape the work as it develops.

The studio is a working space, not a finished exhibition. Here, processes, traces, experiments, and works that are still in motion will also be visible.

You are welcome to come close to the works and to talk with me about what you see and experience. I am particularly curious about what might emerge in the encounter between the work, the space, and the person entering it.