Kristina Karlsen

Textile, Print making

Website: https://www.kristinacekarlsen.com/

Instagram: https://instagram.com/kristinackarlsen/

Deltar på Åpne Atelier: JA

Accessible for wheelchairs: No

About:

Jeg er billedkunstner og bor og arbeider i Trondheim. Jeg er utdannet grafiker med mastergrad i grafikk fra Kunstakademiet i Pristina, og har arbeidet med grafikk siden 1990-tallet. De siste årene har jeg utvidet kunstnerisk praksis til også å omfatte tekstil, tufting og romlige installasjoner.

I arbeidene mine undersøker jeg forholdet mellom minner, identitet, tilhørighet og kulturarv. Jeg arbeider med grafikk, broderi, strikking, hekling, tufting og gjenbrukte tekstiler, ofte med utgangspunkt i personlige erfaringer, migrasjon og familiehistorier. Jeg er opptatt av materialenes taktile og sanselige kvaliteter og av møtet mellom tradisjon og samtid.

En viktig del av praksisen min er også kunstformidling. Jeg utvikler prosjekter som inviterer barn og voksne til å oppleve og utforske kunst gjennom flere sanser, og ser på kunstrommet som et sted for nysgjerrighet, lek, refleksjon og møter mellom mennesker.

I am a visual artist based and working in Trondheim. I hold a Master’s degree in Printmaking from the Academy of Arts in Pristina and have worked with printmaking since the 1990s. In recent years, I have expanded my artistic practice to include textiles, tufting, and spatial installations.

In my work, I explore the relationships between memory, identity, belonging, and cultural heritage. I work with printmaking, embroidery, knitting, crochet, tufting, and reused textiles, often drawing on personal experiences, migration, and family histories. I am interested in the tactile and sensory qualities of materials and in the meeting between tradition and contemporary art.

Art education and audience engagement are also important parts of my practice. I develop projects that invite both children and adults to experience and explore art through multiple senses. I see the art space as a place for curiosity, play, reflection, and encounters between people.

In my studio:

På atelieret møter publikum et arbeidsrom i stadig utvikling, hvor grafikk, tekstil, tufting og ulike materialer er en del av hverdagen. De får se både ferdige verk og arbeider underveis, og jeg forteller gjerne om prosessene, materialene og tankene bak arbeidene mine.

Jeg ønsker at atelierbesøket skal være en uformell og åpen møteplass, hvor det er lov å være nysgjerrig og stille spørsmål. Det er ikke noe spesielt publikum trenger å ta hensyn til, annet enn at atelieret er et aktivt arbeidsrom og derfor kan være litt trangt og ha materialer og verktøy rundt omkring.

In the studio, visitors encounter a workspace in constant evolution, where printmaking, textiles, tufting, and various materials are part of daily life. They get to see both finished pieces and works in progress, and I am happy to talk about the processes, materials, and ideas behind my work.

I want the studio visit to be an informal and open space where it is perfectly fine to be curious and ask questions. There is nothing specific visitors need to keep in mind, other than the fact that the studio is an active workspace; it can therefore be a bit cramped, with materials and tools lying around.